Manucure "sun kissed"

Même si je n'attends pas vraiment l'arrivée du soleil et de la chaleur (je fais partie des spécimens qui préfèrent le froid), j'avais envie d'inspiration solaire sur mes ongles.

C'est sans aucun doute lié au fait que j'ai mis la main l'autre jour sur la collection "Sun Kissed" d'Essence. Enfin, sauf tous le rouge, qui a l'air magnifique et qui manquait déjà en rayon (gnnnnnnnnh). J'ai swatché ces nouveaux venus sur un bout de scotch, et j'ai vu qu'il y avait matière à une belle harmonie dans les tons chauds. 

J'ai choisi pour cette manucure le n°3 "My sunny side", le n°02 "Hello summer" et en troisième couleur un vernis qui ne fait pas partie de la collection, le 145 "Flashy pumkin". Le motif a été réalisé grâce à des morceaux de scotch coupés à l'aide d'un ciseau cranté, acheté en papèterie.

C'est la première fois que je fais un nail art avec ce genre de ciseaux. Ce n'est pas si facile, le scotch ne se coupe pas toujours très bien et encore faut-il réussir à aligner les crans du motif. Mais c'est ludique, je recommencerai à l'occasion.

la SMUF est lancée!

J’ai décidé de proposer un rendez-vous hebdomadaire de maquillage, basé sur le fun et le partage.

Première étape : trouver un jour et un nom.

Pour qu’un maximum de personnes puisse prendre le temps de participer, choisir un moment autour du weekend semble impératif. Mais le dimanche est toujours consacré au nail art, tandis qu’il existe déjà un défi beauté populaire le lundi. Il reste le samedi, qui s’impose de lui-même.

Permettez moi donc de vous présenter une idée qui ne demande qu’à germer dans le terreau de votre créativité :

Vous aurez reconnu la référence au film avec Travolta « Saturday Night Fever ».  Pourquoi ce nom ? Parce que j’ai fait un rêve (Yes, I had a dream!). Et dans ce rêve chaque samedi la blogosphère se laisserait emporter par la fièvre des couleurs et des textures, des tracés et de l’estompage, du fun et de l’expérimentation.

Je sais que le maquillage a quelque chose d’intimidant, tout comme le fait de photographier son propre visage. Mais lorsqu’on se maquille, on apprend aussi à apprivoiser son physique, on se le réapproprie et on en arrive à oser jouer avec son visage. On commence par prendre une timide photo de notre œil en gros plan et on finit par prendre un autoportrait décomplexé. Parce qu’en réalité on ne montre pas son visage, on partage l’œuvre qui y figure.

Quel que soit votre niveau en maquillage, venez partager vos idées et votre vision personnelle !

Chaque semaine, je proposerai un thème ou une technique, sans contraintes particulières. Chacun est libre d’interpréter le thème comme il/elle le souhaite, du maquillage sobre au body painting, en passant par tous les degrés de maquillage artistique. Si quelqu’un souhaite proposer un thème à son tour, il peut sans problème m’en faire part également. J’essaierai d’inclure autant que possible des liens vers des tutoriels pour aider celles/ceux qui auraient besoin de conseils avant de se lancer dans le thème.

Chaque samedi, je ferai un article avec ma contribution au thème donné et j’annoncerai le thème suivant. Celles qui auront participé pourront me laisser le lien de leur article dans les commentaires, ou m'envoyer leurs photos sur l'adresse mail de la SMUF pour celles qui n'ont pas de blog, et je publierai les photos de vos réalisations sur la page Facebook de la SMUF (sauf si vous me faites savoir que vous ne souhaitez pas qu’elles y figurent). Chaque semaine il y aura un album différent, pour regrouper les participations.

Voici le lien vers la page Facebook créée spécialement:

http://www.facebook.com/SaturdayMakeUpFever

Organiser quelque chose comme ça, c’est tout nouveau pour moi, alors il y aura peut être de petites adaptations à faire, si le projet décolle bien sûr. Je souhaite investir ma passion et ma bonne volonté dans une opération de partage virtuel. Tout ce que je peux proposer, c’est l’étincelle de départ, en espérant que ça se  transformera en feu de joie !

Pour ce premier samedi, j’ai pensé à un thème pas trop compliqué : le liner coloré

Un liner coloré ça peut s’acheter bien sur, mais ça peut aussi s’improviser, en appliquant des fards avec un pinceau biseauté humide par exemple. Tout le monde devrait donc pouvoir se bricoler un look «liner coloré» avec peu de choses.

Voici quelques liens avec des exemples  (le dernier article comporte un tutoriel video):

http://www.ourvanity.com/beauty/makeup/how-to-wear-colored-eyeliner/

http://media-cache-ec3.pinterest.com/upload/222083825344195273_VpBPDWZv.jpg

http://www.bowsandcurtseys.com/2011/09/radiant-rainbow-liner.html

Bon, il ne me reste plus qu’à attendre samedi pour voir qui sera au rendez-vous. Moi en tout cas j’y serai. 

Becos à toutes !

SNB: vive le tartan!

Cette semaine, je suis à la fois excitée, émue et nostalgique, parce que la Sunday Nail Battle consacre l'Ecosse et son textile emblématique: le tartan.

L'Ecosse, c'est un peu de moi depuis que j'y ai vécu durant mes études. Je me suis profondément attachée à Glasgow. Lorsque j'y suis retournée l'année passée, j'ai eu l'impression de rentrer chez moi, en quelque sorte. C'est une ville formidable, peu touristique mais dotée une forte population estudiantine et très riche culturellement. L'université où j'ai étudié est l'une des plus anciennes de Grande-Bretagne, tandis que la ville de Glasgow elle-même est la troisième plus importante du Royaume Uni. Je suis vraiment heureuse de mettre l'Ecosse à l'honneur cette semaine. C'est une région à l'identité forte et originale, bien distincte de la culture anglaise.

(Photos que j'ai prises lors de mon premier séjour à Glasgow)

L'université de Glasgow   -   la statue de Wellington (et son cône)    -    Ashton Lane    -    la cathédrale de Glasgow

Quand j'étais en Ecosse, j'ai absolument tenu à m'offrir un vrai kilt. Même si traditionnellement les femmes ne portaient pas le kilt, je ne pouvais pas me priver de ce souvenir symbolique. Je voulais éviter de choisir un tartan qui représente un véritable clan, car j'aurais eu pratiquement l'impression d'usurper un nom de famille. Heureusement, il existe des tartans modernes, créés récemment, qui ne sont pas associés historiquement à un clan. Le motif de mon kilt s'appelle "Heritage of Scotland"; c'est un tartan bleu et violet avec une double ligne blanche.

J'ai tout de suite su qu'il me serait impossible de reproduire exactement ce tartan sur mes ongles. Je me suis déjà arraché les cheveux pour réaliser une version très simplifiée. La triple bande mauve, la double ligne blanche ou encore l'effet de transparence étaient trop compliqués pour moi. J'ai simplement essayé de retranscrire le style et les couleurs présentes sur mon kilt. J'ai fait les lignes au scotch et à main levée. J'ai eu beaucoup de peine à faire ce nail art, mais il me tenait tellement à coeur que je n'ai pas pu abandonner mon idée.

Maquillage: du charbon bleu

Ce n'est pas une grande nouvelle, j'aime les maquillages colorés, qui envoient! Bien entendu, pour aller travailler ou dans la vie quotidienne, je vais plus facilement porter des choses un peu plus discrètes voire carrément nude. Mais lorsque j'ai l'occasion de me faire plaisir, je me tourne vers des couleurs affirmées.

Aujourd'hui, je voulais tenter la version colorée du maquillage charbonneux. En général, un maquillage charbonneux, c'est noir, brun ou gris foncé. Le principe est d'obtenir un regard intense, avec du crayon tour autour de l'oeil et du fard pour intensifier encore le look, comme si on s'était maquillée au charbon quoi. J'ai gardée le principe, mais en bleu vif.

Les étapes de ce maquillage ont été les suivantes:

- un fard beige en base sur toute la paupière.

- un crayon bleu vif sur la paupière mobile et en 

  dessous de l'oeil.

- un fard bleu foncé au ras des cils, en haut 

  comme en bas.

- du crayon noir en "tighline", c'est à dire au 

  plus près des cils et dans la muqueuse de la  

  paupière supérieure.

- du mascara bleu, pour rester dans le total look 

  bleu.

Maquillage: top model inside 2

Je passe quelques jours dans la famille de mon chéri, et j'ai eu le grand plaisir de pouvoir maquiller sa soeur, Céline, qui s'est portée volontaire comme cobaye.

J'ai assez peu l'occasion de maquiller d'autres personnes que moi, et je trouve que c'est un exercice très intéressant. Le côté fascinant du maquillage, c'est d'explorer, de redécouvrir et de s'approprier un visage. C'est déjà un processus enrichissant sur soi-même. C'est encore autre chose de travailler sur un visage qui ne nous appartient pas. Quand Céline m'a proposé de lui peinturlurer la face, je n'ai pas hésité une seconde!

Céline a été un cobaye  bien docile, et elle m'a laissé carte blanche quant au style à adopter. Comme ces temps elle a les cheveux teints en bleu, j'ai tout de suite pensé à un crayon et un fard turquoise; j'étais sûre que ça ressortirait bien sur son teint mat. Pour donner du relief et de la chaleur, j'ai associé  un fard beige et un fard brun mat. J'ai ajouté du liner noir pour le peps et la définition. Sur les lèvres, elle porte le rouge à lèvres "Myth" de MAC.

Céline m'avait prévenue qu'elle avait un oeil plus petit que l'autre (le droit), mais je n'y ai pas vraiment fait attention lors du maquillage. Du coup, sur les photos, on voit bien que j'aurais dû monter le turquoise un peu plus haut à droite ou descendre le brun un peu plus à gauche, pour égaliser la profondeur du creux. On apprend avec l'expérience!

Il ne faut pas grand-chose pour unifier ce teint de bébé (c'est vraiment injuste d'ailleurs). D'abord la BB crème de Loréal et, pour matifier, la select loose powder de MAC. J'ai ajouté une touche de highlighter sur le haut de pommette, l'arrête du nez et le creux de la lèvre supérieure.

Merci Céline pour ce moment haut en couleurs!

31 Day Challenge: demi-lunes

En général, j'aime bien les manucures en demi-lunes, parce que c'est un des rares motifs arrondis assez faciles à réaliser. Le boom des manucures au scotch a donné d'innombrables designs géométriques en nail art, mais il reste difficile de faire de jolis arrondis. L'avantage de style "half moon", c'est qu'on peut se servir d'oeillets pour classeurs et que seule une portion du cercle sera visible sur l'ongles. Il n'y a rien de plus frappant qu'un cercle imparfait ou excentré; avec les demi-lunes, l'imprécision, la forme de la lunule ou encore celle de l'ongle ont moins d'importance.

Comme d'habitude, j'ai du mal à faire "juste" ce qu'on me demande. M'en tenir à deux couleurs posées en demi-lunes? Hors de question, il faut que je complique radicalement la chose. Quoi de mieux que d'ajouter deux sortes de spangles, au risque de gâcher des demi-lunes plutôt réussies au demeurant? J'achète, c'est parti.

C'est un nail art qui révèle ses imperfections de près. C'était couru, impossible d'obtenir une régularité totale dans l'alignement des spangles, on est pas des machines. Le côté très positif, c'est que l'effet est super de loin. Les couleurs s'associent bien et les paillettes font ressortir le tout, je suis ravie.

Vernis utilisés:

Défi du lundi: le blush

En ce lundi, les blogueuses participant au défi du lundi sont invitées à parler de leur relation avec le blush. Ceux qu'on possède, comment on les utilise, nos astuces etc...

En ce qui me concerne, le blush a été l'élément de maquillage que je me suis mise à utiliser en dernier. Cela me faisait un peu peur de me mettre du rose aux joues, car je voyais souvent des femmes dans la rue qui en avaient abusé, et pour rien au monde je ne voulais avoir l'air apprêtée pour carnaval. En plus, je dois bien avouer que je ne voyais pas très bien l'intérêt du blush. Je ne me rendais pas compte de son importance dans le maquillage.

Il faut avoir conscience que lorsqu'on a appris à l'appliquer avec légèreté, le blush est un important allié de notre maquillage. Comme le fond de teint et le correcteur unifient notre peau et atténuent fortement  nos couleurs naturelles, il convient de redonner un peu de relief à notre visage grâce au blush. Sans cela, on peut avoir l'air un peu "effacée" ou aplatie par le fond de teint. Il existe de nombreux blush aux teintes naturelles, pour celles qui ne souhaitent pas forcément porter du rose ou du rouge. Dans le genre, le blush "Harmony" de MAC est une merveille; il a un effet très naturel mais sculptant, parfait pour les maquillages nude par exemple.

    Voici les blush que j'utilise le plus souvent:

1, 2, 3 : blush de la palette Nyx "Makeup Artist Kit" 
4: Nyx PB06 "Peach" 
5, 6, 7, 8, 9: blush de la palette Nyx "Dark Shadows"
10: MAC "Harmony"
11: Catrice lip and cheek colour "Discreet Artist"
12: Catrice 020 "Rose Royce"
13: Catrice: 050 "Apricot Smoothie"

Voici le swatch de certains de ces blush (intenses en haut, estompés en bas) :

SNB: oeufs de Pâques

Cette semaine, la Sunday Nail Battle met Pâques à l'honneur. La contrainte liée au thème est de représenter des oeufs sur nos ongles.

Pour chacun et chacune, Pâques peut être synonyme de coutumes et souvenirs différents. Certaines personnes fêtent Pâques religieusement, d'autres de façon laïque. Certains reçoivent des cadeaux à cette occasion, d'autres assistent à de grandes fêtes de famille, et d'autres encore ne font rien de particulier. Pour certaines personnes, le lapin en chocolat est un incontournable, pour d'autres c'est l'arbre de Pâques, ou encore la chasse aux oeufs.

Chez moi, on décorait des oeufs, nos parents les cachaient dans les champs et on s'amusait à les chercher. En général notre chien les trouvait avant nous et se régalait bien! La contrainte d'inclure des oeufs pour représenter Pâques me convient donc plutôt bien.

Je ne savais pas trop comment réaliser des oeufs; il n'y a pas vraiment de motif de stamping qui corresponde, ni de technique pour se faciliter la vie. J'ai donc décidé de faire un nail art à main levée, à la peinture acrylique. C'est synonyme de pas mal de boulot, mais c'est aussi une technique qui me rappelle mes premières amours: le dessin et la peinture. J'aime faire un motif à main levée de temps en temps, parce que même si je n'obtiens pas des résultats graphiquement parfaits, je retrouve des sensations de peintre, et c'est chouette; ça change du scotch et du stamping.

31 Day Challenge : les paillettes

Dans le cadre d'un challenge nail art, il y a pire que de ne pas avoir d'idée; avoir trop d'idées. Lorsqu'un thème offre trop de possibilités, ou qu'il y trop de vernis qui seraient parfaits, comment se limiter à une option? Personnellement, je finis toujours par vouloir combiner trop de choses, ou par aller chercher trop loin, au lieu de m'en tenir à une idée simple qui fonctionne.

Les paillettes, c'était le piège. Je voulais tout utiliser! mes vernis pailletés, mes top coats pailletés, mes paillettes libres, mes spangles, tout. Un truc différent sur chaque doigt, tout en même temps, ou alors finalement juste un vernis, mais bien fait? Mon cerveau s'est embrouillé, des paillettes dansaient devant mes yeux, tout tournait...

Et finalement, j'ai limité les dégâts.... enfin presque. J'ai posé un vernis constellé de paillettes rouges et violettes, que j'ai stampé, malgré le côté granuleux que ça allait forcément donner au stamping, le tout surmonté de grosses paillettes en forme d'étoiles. Niveau discrétion et subtilité on repassera, mais ça brille! Du coup, je ne regrette rien, voilà.

Vernis utilisés: